A Marcello Marciani, viene conferito il Premio ‘Lerici-Pea’, sezione ‘Paolo Bertolani per i dialetti’ 2024. Poeta in lingua e in dialetto, Marciani figura le voci più originali e mercuriali della poesia contemporanea. Nell’immediato dopoguerra (e chissà quanto deve aver segnato quell’eco straniante e spiazzante di dolore e di mina psichica qua e là riaffiorante nei suoi versi) l’autore nasce a Lanciano, in Abruzzo, piccola couche culturale del Novecento, tra editori storici di poesia: i Carabba, gli scrittori e gli artisti; sede di riviste e dell’omonimo Premio, uno tra i più prestigiosi per la poesia in dialetto a cavallo tra vecchio e nuovo millennio  (in giuria: Loi, Serrao e altri), premio in cui il giovane Marciani ricopriva l’incarico di segretario e grazie al quale iniziava a interagire con tutto un mondo letterario. Esordisce nel 1974, e a notarlo, nella sua visione sghemba e irriducibile, tra le prime, sarà Amelia Rosselli che tradurrà i suoi versi per la pubblicazione negli Stati Uniti. Sin dagli esordi appare chiara la particolare scrittura dell’autore che unisce una forte volontà di ricerca linguistica e formale, legata ai grandi movimenti delle Avanguardie storiche e a una consapevole cultura teatrale, ad una affilata indagine etnolinguistica che lo porterà a far collidere generi nuovi o desueti (la parodia, il sarcasmo, la scrittura paradossale) e ricerca di radici verbali autoctone e davvero remote nel suo dialetto lancianese. Una buona dosa di ironia, da cui le Rasoiate (Rasulanne), assieme a una forte carica iperrealista e tuttavia visionaria, avrà come risultati alcuni tra i capolavori in versi degli ultimi decenni. La miccia linguistica si esprimerà attraverso una serie di bisticci verbali, e di Rovistamenti (Revuçégne), di ‘fendenti fonici’, catene allitterative e un uso a volte divertito, a volte spregiudicato o eversivo dell’endecasillabo cantabile della tradizione: ecco allora le rime ritornanti e davvero spiazzanti, la commistione di linguaggio dell’oralità e della lingua aulica, distanziante, a volte raggelante della poesia colta: Dentr’a l’acque ne costituisce già una prima sintesi. Qui il sonetto canonico si fa struttura per una lallazione continua, scandita dalle ripetizioni, si pensi al ricorso all’anafora per Dentr’, che spinge il verso nei territori di una litania laica o preghiera atipica e imprevedibile. Esito straordinario della sua phonè, è, ad esempio, La ninnille,in campiture di versi in quartine di rima baciata e/o evertita, in cui a dominare il testo è la successione dei suoni tra ritorni sonori e continuità ritmico-prosodica. Un testo che rende merito della natura teatrale, della possibilità ulteriore che ha la poesia di comunicare con il mondo. E il mondo, nella poesia di Marciani, irrompe prepotentemente con i suoi stigmi, i suoi spaesamenti, i suoi terremoti geofisici e psicologici in un impeto di euforia linguistica, come in un canto sull’orlo del dirupo. Come la problematicità dell’essere umano, con tutti i suoi limiti, i tic, le patologie. Ecco allora che in una lingua bulimica, o traboccata, arevundate, dal suono insinuante, sóne falappóse, atta a cogliere la complessità dei viventi e delle cose, affiora lo spettro dell’anoressia: motivo-emblema di un disagio mentale e di una sofferenza fisica a ogni ordine e grado, a ogni latitudine. Una poesia che coniuga memoria di radici a un sentimento, tutto contemporaneo, della nostra, umanissima gettatezza. 

Manuel Cohen (19.07.2024)